随着岁月的流逝，重阳节的传统意义日渐清晰：祭拜先人、登高远足、踏青赏菊、饮茶赏菊等等活动都被发扬光大。重阳节绘画的传统也因此流传至今。从唐代的“画菊”到现代的山水、人物、花鸟画，重阳节绘画的主题呈现多样化的趋势。
重阳节绘画对颜料的使用也有着特殊的要求。绘画师们通常会使用古法磨色，采用低含盐度的石灰水调色来保持颜料的自然质感。花鸟画中还应使用珐琅彩进行提点，以增强色彩效果。颜料的质量往往决定了绘画效果的好坏，所以选购优质的颜料尤为重要。
回顾古人重阳节绘画的作品，大都以家国情怀为主题。王维《登高》一诗：“风景旧曾谙，认得画楼前。”在这样的背景下，诗歌和绘画形成了文学与绘画的交叉路径。如今，重阳节绘画已经不再是单纯的模仿，而是把传统的意蕴融入到当代的文化中。
现在的重阳节绘画越来越呈现多元的面貌，如何将传统和现代相结合已经成为了一个必须要面对的挑战。在这个过程中，创作出独具特色、富有时代感的作品也越来越成为了一种选择。
重阳节绘画是中国民间艺术的精髓之一，是中华文化的重要组成部分。希望它能一直流传下去，为我们的文明发展注入更多的活力和生命力。
